1、《觉醒年代》的片头，采用隐喻的手法，使这组电视艺术的镜头语言，具有蒙太奇手法的画面，成为“有意味的形式”之审美表达，既让全剧有岁月感，又点明该剧的主旨，有一箭双雕、一石二鸟的艺术效果，堪称“此时无声胜有声”。

2、跌宕起伏的故事情节中，百年前一大批叱咤风云、指点江山、激扬文字的英雄群像，构成了明星璀璨、浩如星辰的民国大师人物艺术长廊，栩栩如生、高大伟岸的身影，每每让人眼前一亮。

3、每集片尾的音乐，低沉、忧郁、伤感的哼唱，呜咽哀号般的曲调，苦闷、压抑、无助、困惑、迷茫，将“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”的寂寞苦闷之心境，表达得淋漓尽致!

4、富于视觉冲击力的还有一幅幅黑白木刻的剧中主人公版画群像展示，让观众的思绪，瞬间穿越至百年前的历史片场，营造出年代感。黑白版画在革命战争年代对鼓舞军民起到了很大的作用，不仅具有战斗性，更具有革命性。运用版画这一艺术到《觉醒年代》片头中，不仅在起承转合的节点上，体现故事的叙事策略，更是内容方面的拓展，从视觉到内容上，多维度展现剧中人物的革命品格与斗争精神。该剧还引用了纪录片的元素，许多黑白相间的画面，给人以历史深沉感，将大时代的风云际会全景式表现出来。

5、剧中呈现的老北京黄沙漫天的景象、深深的车辙、行走的骆驼、叮当的驼铃，以及民国初期的“青色白字”、青花瓷般的色彩，大到当时年代的建筑，小到人物的穿着，或西装，或长袍，甚至制服上的金属纽扣都颇具年代感——这些真实的画面扑入眼帘，岁月沧桑的历史感，便涌上心头。