“川剧皇后”许倩云

封面新闻6月9日报道6月9日一早，封面新闻记者从四川省川剧院获悉，有着“川剧皇后”美誉的著名川剧表演艺术家许倩云，于6月8日夜里在成都病逝，享年94岁。

恩师离世的消息，让川剧“梅花奖”得主崔光丽悲痛不已，她发文悼念称：“亲爱的老师用顽强的毅力，诠释了对生命的热爱，对事业的不舍。您的离去是川剧和戏剧界的损失，更是徒儿永远的心痛。美丽坚强的老师一路走好，您的艺术我们会代代传承。天堂无病疼，天堂也有喜爱您的亲人和朋友，老师安息。”

许倩云和魏益新合演《评雪辨踪》

许倩云，艺名飞琼，1928年出生于四川成都。第一批国家级非物质文化遗产项目川剧代表性传承人。她11岁进入戏班，13岁首次登台。1952年，北京举行第一届全国戏曲观摩演出，许倩云凭借在川剧《柜中缘》和《评雪辨踪》中的出色表演，荣获演员二等奖。

上世纪50年代，许倩云被评为四川省劳动模范，出席全国劳动模范大会，受到毛主席接见并握手合影留念。1959年，许倩云随团赴东欧访问演出，用精湛的川剧表演艺术，为祖国赢得了荣誉。她与陈书舫、竞华、杨淑英一起，被誉为“川剧四大名旦”，人称“川剧皇后”。

1953年春，25岁的许倩云

除了是表演艺术家，演技精湛，许倩云对川剧的贡献，还表现在培养川剧人才上。许倩云曾任重庆市川剧院副院长、院长，退休后回到成都，潜心为川剧艺术培养接班人。在众多的学生中，马文锦、喻海燕、沈铁梅、田蔓沙、蒋淑梅、崔光丽、黄荣华等人先后获得中国戏剧“梅花奖”，成为“振兴川剧”的优秀人才。

许倩云与弟子崔光丽

2018年，许倩云曾接受封面新闻《口述历史》栏目专访，分享自己的艺术人生。

封面新闻：从一开始要唱戏养家，到如今为川剧贡献了一生。享受过荣光，也吃过很多苦头。回望过往，是怎样的感受，后悔过吗？

许倩云：我不后悔。如果让我重返青春，我还是会选择唱戏。1949年前，演戏身份低微，被人说成是戏子。1949年后，有了社会地位，人格受到尊重，成为文艺工作者，真心感到珍惜。领导曾经跟我说，你要把川剧演好。我暗暗下决心要好好演戏，不辜负国家对我的期望。我一直记在心里。

封面新闻：人生漫长，难免会有一些遗憾。让您感觉最大的遗憾是什么？

许倩云：让我最遗憾的就是，错过了拜梅兰芳先生为师的机会。1952年，梅兰芳先生主动提出要收我和陈书舫为徒。但是当时思想有点保守，但现在回想，那些顾虑都是多余的。传统戏曲之间，完全可以好好互相学习，在艺术上有更大的造诣。

封面新闻：在漫长的演艺生涯中，您自己最喜欢最留恋的哪个戏？

许倩云：应该是郭沫若编剧的《孔雀胆》。这个剧本题材我喜欢，而且我演出了一百多场，有感情。郭老没有架子，经常跟我们一起交流。在北京他会跟我们一起到北海公园坐船，到颐和园，请我们吃饭，印象很深。郭老还曾经来重庆看我的戏，给我写了一首诗。

封面新闻：就您个人的经验来说，演戏的时候，自己与戏、角色是什么关系？

许倩云：用八个字可以概括——“人在戏中，戏在心中”。 我教学生的时候，也是这么跟学生讲的。心里要有戏。把自己融入戏之中。演好人的时候，自己就是好人。演坏人，自己就是坏人。

封面新闻：传统戏曲，在当下的时代，面临着如何继承和发展的问题。您对川剧的未来有信心吗？您觉得，川剧有哪些需要改革的地方？您有哪些建议？

许倩云：我很有信心。现在社会上有不少戏剧社，发展很好，里边很多年轻学生。现在政府重视传统文化，群众基础也好。但是随着时代的审美在改变，川剧也有需要改革的地方。比如大锣大鼓可以适当少一些，不要过于吵闹。我还觉得，可以把一些川剧改成戏歌的形式，很好听，更易于大众接受，也有助于吸引更多的年轻人对川剧发生兴趣，来更详细了解川剧，爱上川剧。川剧要多走进学校，让学生多接触川剧，多接受戏剧文化熏陶。川剧还要多向其他剧种学习。