01

2014年年末，话剧《如梦之梦》圆满落幕。

作为主演之一的胡歌，一下场就往虹桥机场奔去。

不料。

在外蹲守的媒体，也紧随其后追了过去。

由此，一个大瓜的序幕被拉开——

胡歌被拍到了。

同行者，是一位女生。

趁着候机时间。

他们一起去了餐厅，点了两碗面条果腹。

席间，胡歌频频为女生夹肉。

二人热聊不断。

以致于忘记返回候机厅。

登机在即，机场广播开启了寻人模式：

“江疏影，胡歌，您所乘坐航班登机口即将关闭。”

他们的名字，第一次被摆在一起。

这一段被私藏的恋情，随之浮出水面。

第二天，各大新闻头条版面上，几乎都是“胡歌江疏影机场甜蜜喂食”。

或是不满偷拍。

或是不堪压力。

胡歌借着酒劲，连发微博、诉说困扰。

酒醒后，又发布了一篇长文——

“我和小江是在一起了。”

而江疏影呢？

除了沉默，还是沉默。

她深知，这段感情不为多数人所祝福。

他是当红小生。

她是新晋小花。

圈中地位不匹配，粉丝体量不对等。

弱势的一方，只能避其锋芒，选择沉默噤声。

后来二人分手。

江疏影也只能侧面暗示：“现在没有。”

尽管结局遗憾。

但，不可否认的是：这段恋情，让更多人认识了江疏影。

它的A面，是名气。

B面，则是骂声——

“炒作”“配不上”“借机上位”。

多年后，她在访谈节目中，直言身处其中的挣扎：

“我不想光成为一个附属品，就是前面有个名字。”

可惜。

她如今的光芒，仍不足以掩盖那个名字。

02

作为演员，江疏影的代表作品很多。

可，拿得出手的代表角色，约等于无。

最出彩的角色高光，恐怕还得追溯到九年前。

2013年，影片《致我们终将逝去的青春》全国公映。

江疏影饰演的阮莞。

温柔甜美，清新自然。

风头一度盖过了女主角杨子姗。

这个角色，某种程度上，算是江疏影的本色出演。

但，还是令她感到了艰涩。

片场，她NG不断。

导演某薇呵斥她：“江疏影你就是个木头，生生地把大家闺秀，演成了丫鬟！”

一语成谶。演戏太“木”，至今仍是江疏影的最大缺陷。

就算是在一部好剧中，也会成为最拉跨的存在。

比如《扫黑风暴》。

她饰演黄希。

是一名新闻记者。

同时，也是贺云的外甥女。

在黄希眼中，身为副局长的贺云，是绝对的正义代表。

她视其为偶像。

不曾想，贺云是暗桩代表。

我们来看，当她撞破真相时，江疏影是如何诠释的。

三方代表首次聚齐。

黄希应是震惊又恐惧，内心OS：小姨怎么会跟一个罪犯呆在一起？！

江疏影的表演，却绵软无力。

接下来。

黄希将眼神移向蛋糕。

巧克力片上，赫然写着“谢谢妈”。

她的目光看向小姨，随即望向孙兴。

这种复杂心理，是可以有非常细微、但又极具冲击力的演绎方式的。

但你能从这张动图中，感受到一丝一毫的情绪波动吗？

孙兴决定离开时。

一身杀气。

表情狠戾。

即将扣动扳机。

她却只是微微偏了一下头。表情识别度极低。

你如果说是恋恋不舍，我都能信。

从这部戏中。

我们可以窥见，江疏影演戏的最大弊病——

创作能力匮乏。

尤其是在《清平乐》中，她演皇后曹丹姝。角色端正典雅的特质，与她本人十分贴近。

但，她又演成了一块木头。

剧中，最精彩是一场戏，是徽柔公主夜扣宫门。

徽柔在夫家受尽委屈。

遭婆婆下药，又被丈夫打了一巴掌。

于是，不顾一切地敲开宫门，打破皇城“无大事，绝不开”的铁律。

作为嫡母的皇后。

一向都将徽柔视为己出。

看到女儿一身狼狈。

江疏影又是毫无情绪，连基本的皱眉都没有。

诚然。

这一段的重头戏在于徽柔公主。

剧本或许只写了皇后的出场，并没有分配一句台词。

但江疏影木讷地站着，着实出戏。

对此。

她在《入戏》采访中，将原因归结于“无法设身处地去体会”。

并表示：“成为母亲后，再去接演母亲的角色。”

来源：入戏

这不禁让人想起，王耀庆对她的评价。

在《好先生》中。

为了贴近“又辣又爆”的角色，江疏影每天都要喝二两白酒。

的确很努力。

但，王耀庆不认可这种蛮劲儿：

“凭良心讲，我其实不大能理解.......

如果非得喝酒才能演醉态的话，那很多事情，就不成立。”

图源：澎湃新闻

而一旦置身于戏骨之中，她的表现更显得不入流。

观众骂声不断——

毁剧。

资源咖。

木头桩子。

如此刺耳的声音，却依然无法真正叫醒江疏影。

03

对于自己的表演水平。

江疏影曾自评：

“有时我觉得我演得挺好的，但是观众的反馈，可能和我设想的相差较远。”

这股自信，源于何处？

我想，是从前的成长经历，令她错以为——

努力就会得到必然的成功。

2004年。

她考入上海戏剧学院。

同班同学中，有郑恺、陈赫、王传君等。

郑恺是她最羡慕的人。

平时只顾着玩，也可以取得好成绩。

为了赶上那些天赋型选手。

她需要“笨鸟先飞”，用时间追平差距。

但这种勤奋，并非出于对表演的热爱，而是好胜心理作祟。

从上戏毕业后。

江疏影做了一个令人意外的抉择：前往英国留学。

攻读传媒经济学，比她预想的还要难。

翻开教材，都是密密麻麻的英文，没有任何中文注释。

她心一横。

到书店买了本字典，一字一句地翻译。

别人只需一年，就可以取得毕业证。

而江疏影，却用了两年半。

这股韧劲，沁入了生活的方方面面。

前男友嫌她胖，提出分手。

她不服气，每天去足球场跑圈。

身上穿着高领衣，腿上裹着保鲜膜，誓要瘦成一道闪电。

实在跑不动时，就对自己说：

“我一定要让你后悔，我要成为最佳前任。”

坚持八个月后。

她终于逆袭成功，后来更是凭一双美腿大杀四方。

为了成为一名真正的演员。

江疏影卯足了劲，去追平理想与现实的差距。

演王漫妮之前。

她进奢品店观察柜姐。

为演好曹皇后。

她练仪态。

别人说她角色单一。

她就挑战从没试过的角色。

可惜，表演是残酷的。

观众看的是结果，而不是努力的过程。

某薇曾经评价过她：

“演员真的是老天爷赏饭吃，你就是再用功也没用。”

话说得虽狠。

却也完美预言了，江疏影如今的尴尬处境。

04

前阵子，《欢乐颂3》开播。

正午制作，大热IP。

结果，豆瓣开分4.6。

这个分数的构成原因。

是狗尾续貂的故事。

资源咖开会的阵容。

以及，人均低于水平线的演技。

江疏影的表现，尤其让人失望。

其他主演或是新人，或是由古装跨界而来。

而江疏影呢？

演了很多职场剧。

剧本围读也很认真。

这一次，应该驾轻就熟才对。

可，还是演崩了。

她饰演的叶蓁蓁，是一位生化研究员。

但识别度极低。

人物呈现得混乱又模糊。

为了在开场交代身份，编剧特地设计了一段科普念白。

江疏影照本宣科。

不知道的人，还以为是王漫妮上门推销84消毒液。

新剧开播时。

微博上出现了一个热搜：王漫妮留学回来成了叶蓁蓁。

不如说，叶蓁蓁就是王漫妮。

细看之下，二者的表演很类似——

干练，抿嘴点头。

随和，咧开嘴笑。

这种程式化表演，真的很匠气。

娱乐圈更迭速度加快的当下。

原地踏步，意味着要眼睁睁看着“后来者居上”。

童谣斩获白玉兰视后。

毛晓彤、任敏分获提名肯定。

而江疏影年年颗粒无收。

观众说她：“部部是女一，次次旺女二。”

你问她在乎外界的声音吗？

她说：“我很矛盾，我又很在乎，但是我又不在乎。”

回应看似模棱两可。

实际上，又映照出她挣扎的内心——

够不到想要的东西，只能故作轻松地选择放手。

05

从校园女神，到毁剧女主。

看似突兀，实则有迹可循。

江疏影太顺了。

因《致青春》爆火。

后续，又成了正午阳光的女主。

她认为，这些机会都源自好口碑，不然别人怎么总是用她？

一旦听到不好听的声音。

就自动转化为“督促进步”的自我安慰。

但始终没有实质性的改变。

当质疑声如潮水般涌来。

她不得不开辟新路，用另一边的掌声，来证明自己——

皮肤白。

发量多。

吃不胖体质。

再往前翻。

却发现，她曾分享过减肥妙招。

视频日志中。

也在竭力地与美貌割席。

在人设的框架呆久了，江疏影本人，也逐渐分不清自己的本质：

“我到底是个自卑的人，还是个自负的人？”

王传君回她：“你用你的自负，掩盖你的自卑。”

正因如此。

她一面自我打气。

另一面，又不肯直视平庸。

谈及观众评价。

她说：“随着年龄增长，一定要有一点阿Q精神。”

结合语境。

大概是在表达自己很乐观。

可，精神胜利法的本质，是闭目塞听、掩耳盗铃。从不正视事实。

2017年。

江疏影曾分享过一段话：

“行走在土地上的我们，不知道土地的温度是怎么样的。但，植物知道。”

是啊。

游走于名利场的她，既然不知道真实人生，不如深入人间烟火，去听听普通人的故事，看看失败已成常态的众生。

感受无奈现实，

直面七情六欲，

将它们吃下去，消化掉，变成表演的养分。

而不是只会一次次张口，甩出一张张大饼，上演一出出烂戏。

最后落得一年年的骂名。