香奈儿曾说：“时尚易逝，而风格永存。”

在众多的服饰风格中，真正能称得上“永存”的，非古希腊风格莫属了。

古希腊文明是现代欧洲文明的源头，希腊元素也一直与时尚圈有不可分割的渊源。

Hermes、Versace、Chloe、LV、Gucci等大牌的理念、设计、秀场布置等，都融入了古希腊元素。

不少时尚设计师也将古希腊元素作为灵感来源，融入作品当中。

那么，古希腊的服饰美学都有哪些特点？又包含哪些要素呢？

古希腊时尚=批布上阵？

古希腊的服装最重要的特征就是简洁且贴合人体曲线。

它的构成仅是一块长方形的布料，不需要裁剪、缝合。

丹纳在《艺术哲学》一书中说: “古希腊的服饰穿脱均是很容易的事，举手间便可以完成。他只能勾勒出人体的基本体型，绝不紧裹躯体。”

古希腊服装分为披挂和缠绕两种穿着方式，最后用别饰针和束带固定。

披挂型的服装是将面料裁成两个方形，在人体的一前一后，将肩部固定，就可以披挂在身上了。

腰部用绳带系住，既显出腰身，又形成了自然下垂的褶皱。

也可以用多根绳子系在胸部、胯部等不同部位，呈现出不同的效果。

古希腊有一种女性常用的绑带方式，叫做班德奥，是女性胸衣的前身。

古希腊年轻姑娘普遍穿着的希顿式衣服以宽松，垂坠，低领口为特点。结合这些特点，班德奥应运而生。

两条带子在胸部交叉，以达到托住乳房和突出女性体态的效果，缠绕一周，到腰间打结。

缠绕型的服装则是将一块长长的面料在人体上随意围裹，形成延续不断、自由流动的褶皱线条。

围裹的方式不同，造成的款式也各异。

古希腊服装的一个重要特征是褶皱。

利用面料的悬垂性及经纬纱线的斜度，可以形成自然的褶皱，呈现出优美流畅、起伏有致的效果。

若褶皱在裙摆处，还能随走动产生飘逸的仙气感。

配合缠绕或悬挂等手法，体现服装与人体的交融。

如今，有很多设计师品牌用 拿捏、折叠、绗缝 等手法，有规律有方向地塑造出具有节奏感和正式感的褶皱。

Dior 2020春夏

其中最知名的便是三宅一生。

他的“一生褶”就是从古希腊服装中的汲取灵感，但更加贴合人体、更加立体化，服装可以顺着褶皱的方向收纳成很小的一团。

垂坠感是古希腊服装的另一个重要特征。

悬垂造型以人的肩、腰等部位为支点，服装整体呈现出优雅飘逸、随意自然的悬垂美感。

它多以对称的形式出现，且注重比例，强调和谐的美感。

服装形态还会随着人体的运动而变化， 柔顺流畅的线条由此呈现出一种韵律美 ，传达出大气、轻松自如的气势和神韵。

胜利女神奈基调整鞋履

首饰造型全靠植物？

虽然古希腊人穿衣崇尚自然极简，但对于配饰，却是非常讲究的。

古希腊饰品的造型大多仿拟植物，主要有橡树叶、橄榄叶、月桂、桃金娘等。

这些植物的起源都与希腊神话中的神和英雄有关。不同的植物象征着不同的神。

拿橡树来说，它的掌管者是希腊主神宙斯。

传说，在宙斯神殿里的山地森林里，矗立着一棵具有神力的参天橡树，橡树叶的沙沙声就是主神宙斯对希腊人的晓喻。

左：雅典娜为人类带来青绿的橄榄，有治愈、财富、胜利的寓意

右：阿佛洛狄忒出生时，就藏在桃金娘的花丛里。

月桂是阿波罗的圣物，代表了胜利和净化罪孽。

神话传说赋予了古希腊首饰独特的寓意， 这些精美的植物样式也常常被运用在现代设计中。

斯芬克斯黄金钢琴上就出现了月桂、橡树叶、橄榄叶等元素。

Dior2020春夏高定配饰，也以古希腊为灵感，大量运用了月桂、橄榄叶、麦穗等元素，让每一位模特都化身古希腊女神。

还有Chanel2018早春系列的配饰，典型的古希腊元素配合香奈儿经典的图案和各色宝石，极具造型感，精妙又优雅。

另外，古希腊的饰品都是“无性别时尚”单品。

这是因为在古希腊文明的早期，男性也流行佩戴饰品。

他们经常带着耳环、手镯和珠宝，穿着标志性的凉鞋招摇过市。直到公元前4世纪，男性才逐渐不再佩戴饰品。

那么，古希腊人为何会形成如此独特的服饰美学呢？

以人为本的希腊美学？

古希腊审美中蕴含着浓厚的人文主义思想。

从普罗泰戈拉提出“人是万物的尺度”开始，人们便逐渐将表达人的价值作为一切的标准。

人的身体就是展现美学思想的最佳载体。

所以古希腊的服装格外强调舒适度，崇尚简朴，反对繁复。

不需要过多裁剪，也不限制形体，只通过缠绕和包裹，为展现身体服务。

古希腊亦注重和谐之美， 而美就是数的比例的和谐。

“黄金分割”从此诞生，0.618成为了人体比例的审美准则。

受此影响，古希腊服装多为高腰设计，使人体达到最佳比例。

古希腊还十分崇尚自然。

苏格拉底、柏拉图、亚里士多德等哲学家都认为：“艺术是对自然的摹仿”，应该以再现客观自然为特征。

因此服饰的材料、装饰纹样等都取材于自然，呈现出一定的植物崇拜思想。

海洋文明也对古希腊服饰风格的形成产生了重要影响。

古希腊是从海洋上崛起的民族， 地形山海交错，气候湿润，依赖海洋贸易。

海洋经济使得古希腊的外来人口流动频繁，服饰风格也包容多样。

除了传统服饰外，古希腊女子还会身穿类似亚马逊女战士的装束、古埃及式的短丘尼克以及东方式的卡夫坦型外衣。

丘尼克

同时，在古希腊服装中，常常出现的宽滚边、条纹、鳞纹、波浪纹、连续的漩涡纹、格子纹等，都是海洋中浪花的变体。

由珠子组成的流苏装饰，也是 从水流中获得的灵感。

古希腊服装的垂坠感和流动美态，也与海洋文明息息相关。

古希腊服饰是服装史上的经典，至今仍有旺盛的生命力。

无论是它舒展、自然的造型风格，还是它彰显的自由、平等、宽容的精神，都成为了服装设计的宝贵财富。

好啦，今天小印对于古希腊服饰美学的介绍就到这里啦~

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参考文献

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[2]高静.浅谈古希腊文明与古希腊服饰[J].大众文艺

[3]邢乐,付雅雯,张华怡.文化认同视角下古希腊服饰风格流行因素探究[J].服装学报

[4]胡荒静琳,向玉桂,李斌.基于《荷马史诗》的古希腊纺织服饰探析[J].服饰导刊

[5]伍曦.浅析古希腊服饰风格的发展[J].纺织科技进展

[6]谢文婧. 论古希腊金质首饰的艺术语言及其创新应用[D].北京服装学院

[7]刘潇女.浅谈西方古代文明时期的首饰——以古希腊和古罗马首饰为例[J].美术教育研究

作者：来士普

责编：丛夏

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