文/薛定谔的猹

2022年，对于低迷多年的香港电影本土市场来说，无疑是触底反弹的一年。古天乐的《明日战记》目前已经突破7800万港币票房，而黄子华的喜剧《饭戏攻心》（内地翻译为《还是觉得你最好》）也突破7200万，成为了香港电影市场本土片的历史前两名！

当然，很多内地观众可能会觉得，才7000多万有什么好大做文章的。但毕竟大家要考虑到，香港才700万人口的市场，肯定不能跟内地市场动辄几十亿票房相提并论，在香港市场能做到这个成绩已经是相当不易。

除了刷新本土片票房成绩外，《明日战记》和《饭戏攻心》也双双进入了包括外国片在内的香港影史票房的前25——你没看错，即使这样，两部电影在本土市场也才刚刚追上好莱坞大片的车尾灯。尤其是排第一的《复联4》更是达成票房超过2亿的恐怖成绩，让港片望尘莫及。

而在这两年港片“回光返照“之前，港片在本土市场可谓被好莱坞大片打得节节败退。如果不算台湾片《那些年，我们一起追的女孩》的话，周星驰04年的《功夫》6000万出头的本土片票房纪录，一直到2016年才被《寒战2》给打破。

而在疫情前的2019年，香港电影已经惨到没有一部能进入年度票房前十，排第一的《廉政风云》才3100多万票房，离第十的好莱坞大片《狂野时速》还差了600多万，真的是跌倒了谷底。

甚至别说好莱坞大片，香港电影在本土市场就连韩国电影都打不过了，在今年之前，《釜山行》还以6800万的票房霸占着亚洲电影在香港市场的票房纪录。

不过疫情以来，就在人们以为港片票房要越来越惨的时候，却迎来了一波触底反弹。首先去年的《梅艳芳》超过6100万票房，再一次打破《功夫》记录，接着今年又出现《明日战记》《饭戏攻心》两部超过7000万的电影，向世人证明了起码“港片目前还没有死”。

但所谓风水轮流转，在30年前的1992年，那个香港电影最黄金的年代，没有一部好莱坞电影进入年度前十，港产片前十也就是所有电影的前十，而那一年周星驰也因为包揽了票房前五名，而让1992年成为了名副其实的“周星驰年”。

但所谓盛极必衰，虽然不少网友一直把香港电影衰落的问题推到97回归以后，所谓为了迎合内地市场变了味以及广电审查的关系，才造成港片衰落。但实际上港片的衰落从93年就已经开始了。

就像王晶所言，首先93年因为周星驰高价卖出的《济公》在台湾的扑街，让台湾各大片商开始不再盲目购买港片，并要求放开美国片的引入，由此港片也失去了最大的海外市场。

而1993年，随着好莱坞数字特效技术的进步，《侏罗纪公园》在香港最早突破6000万票房的记录，一下把港片全甩开了一个身位。由此，从香港本土市场，到东南亚等海外市场，港片全面失守，面对已经进化的好莱坞大片，还处在小打小闹阶段的港片也彻底落后于了世界潮流。

反而是03年跟内地签订合作协议以后，港片能以合拍片身份进入内地市场，才又迎来了一波复兴。不过由此也造成了许多观众所谓的“港味越来越淡”的问题。 但毕竟如王晶所说，如果只有香港市场没有内地市场，港片根本支撑不起高投资，超过600万就没法回本了。

所以可以看出，虽然这两年港片有触底反弹的趋势，但很大程度也是因为受疫情冲击，以及流媒体的崛起，好莱坞电影的统治力下降，再加上香港观众支持本土电影的意识增强，让港片才有了喘息机会。

但香港电影市场毕竟太小，只能算是配餐，真正的票房大头还是在内地。而像《明日战记》这样高成本的大片，虽然在香港创造记录，马上要突破8000万港币（约7500万人民币），但内地票房只有6.7亿，还是让投资成本高达4500万美元（约3.3亿人民币）的《明日战记》处于亏损状态。按照票房是成本的3倍来算，起码总票房要达到10亿人民币才能回本。

如果要支撑起港片市场，显然不能只靠黄子华的这类小成本喜剧，所以未来港片怎么在融入内地市场的同时，又能保持本土特色，争取在内地以外再重新开辟更多海外市场，才能算是真正迎来复兴了。但对于已经在内地市场逐渐边缘化的港片来说，显然是难上加难，港片首先要解决的还是先“活下来”的问题。

不过目前已经有像陈可辛这样的香港导演，开始尝试开设流媒体公司，邀请成龙章子怡甄子丹等明星加盟，并跟跟亚洲多国的团队合作，拍摄面向全亚洲乃至全球市场的电影级别的流媒体影视剧。

或许流媒体时代，能让香港影视重新获得更多发展机遇。

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