终于，等到了。

《风起陇西》，今晚央视首播。

之前说过，这是一着险棋。虽然，有马伯庸原著打底，有《绣春刀》路阳执导，还有陈坤、白宇等10多位演技派加持。

但，古装谍战这种新类型，到底能不能赢？不好说。之前网友对预告片过暗的质疑，是否会延续到正片，不肯定。

观众禁不住要问：路阳的这场电影化试验，到底会缔造又一个古装剧高峰，一举驱散之前多部古装剧高开低走的阴影，还是遭遇口碑滑铁卢？

剧集不播出，说一切都为时尚早。

结果如何？似乎，毁誉参半。

看收视，未能一飞冲天。

但豆瓣却被四星、五星好评刷屏。

从前四集看来，《风起陇西》一派大剧气象，我心生感叹，终于有一部真正像样的古装剧可以看了。

而一种新的国剧亚类型，也由此一战破局。古装谍战剧一出手，看来就是一部口碑王炸。

1、入戏

当路阳碰上马伯庸的古装谍战，究竟会擦出怎样的火花？

一开场，就对味了。

一场蜀魏决战正在上演，暗夜、战场，北伐之战，诸葛亮号令三军。

然而，街亭破，蜀国兵败。

随之而来的，还有一场魏国对蜀国谍报网的摧毁，和一个已经展开的——局。

然后镜头一转，就来到了主演这里，陈坤饰演的蜀国卧底陈恭。

路阳的镜头，在蜀魏之间不断切换，而这场三国无间道中的主角，从一开场，就焦虑如夹心饼。

街亭战败，魏国情报部门追查蜀谍白帝，蜀国则正要展开锄奸行动，等待他的是被两方怀疑，无人信任，无处可逃，一上来，就险些被活埋，这剧情比过山车还刺激。

接着镜头再一转，另一位主角，白宇饰演的荀诩也跟着入局。

先是一通水浸大考验，接着聂远饰演的上司对他的指令是：挖出情报后，就地锄奸。

但荀诩很快发现，这局棋，叛棋并非在陈恭这里，谁是真正的暗棋？陈恭从对方获得的情报是：烛龙。

由此，两位男主，双双入局。

两国势力交缠之下，两人腹背受敌。

一方面，要揪出卧底，另一方面，他们的一举一动都在各方密切监视中，还有可能一步步进入早已设好的陷阱之中。

前有敌方围追堵截，后有叛徒变节反水，暗处有看不见的烛龙操控一切。

谍影重重，杀机四伏。能否完成任务，又能否逃出生天？

必须说，故事一开场，就刻画出一个不一样的三国，和不一样的谍战。

两位男主，一点也不像谍战大片中轻松自如的潇洒007，而更像棋盘中国的两枚棋子，两个人物反差极大，甚至截然相反，一黑一白，一明一暗，一静一动。

但两个南辕北辙的人，终究难免殊途同归。

可以说，这部古装谍战，应该会超出许多人的意料之外，是一部具有鲜明作者性和电影化烙印的作品。

但同时，路阳又拿出功力，祭出了一部成熟、扎实、过瘾的商业类型大剧。

前四集，在撩起神秘面纱的同时，也带来了更多悬念——

比如错综复杂的人物关系，每个角色的身份与阵营都不甚明朗，尤其是第三集结尾留下的那个悬念，更是让人欲罢不能。

这一下，入戏了。

2、质感

《风起陇西》4集看下来，给人的直接观感就是质感。

毕竟，对于特别关注和推崇创新的路阳来说，仅仅拍出一个精彩而典型的类型故事就够了吗？

在这个基础上，他又向前走了一步。

可以说，《风起陇西》不同于以往所有的国产谍战剧或者古装剧。

而剧集最大的特殊之处，就在于高度的电影化风格。

无论是剧集一开始的街亭大战，还是后来的古代谍报人员鉴别大戏，都充满了强烈的影像化风格。

路阳的运镜大气流畅，服化道华丽精致考究，细节饱满。

另一方面，这是完全是用电影手法在拍电视剧，光源设计，就有自然光和烛光两种。

尤其是夜场戏中迷离的烛光，为画面蒙上了一层迷蒙的滤镜。

也营造出昏暗、模糊、动荡的氛围，烛火摇晃，人心动荡。

剧集的外在形式，与内容核心再次构成了对照与呼应。

剪辑上也用对应剪辑，营造强大的戏剧张力。

我更爱的，是路阳对于历史感的高度还原。

剧中出场人物很多，官职很多，但每个人物出场都标识了名字、名号和官职。

整部剧都十分考究，配件、美食、服饰都高度还原。

而服饰中反差强烈的颜色，如同势不两存的阵营。

影像构成的冲击填满了每一帧画面，而两方阵营不断撕扯所带来的巨大张力，也存在于画面中每一处角落。营造出一个相对封闭的，充满了冷冽与肃杀之气的空间。

某种程度上，这种感觉象征了两位男主的命运以及整个寻找烛龙行动的走向，充满了未知与不确定。

所以这种电影化风格也并非导演的自嗨，而是将观众拉入那个寒冷刺骨、风声鹤唳的残酷古代谍战场，与镜头前人物实现一次次的共振。

在个体与家国命运的跌宕中，最终交融成一幅幅三国人物的画像。

所以到底什么才是真正的质感，是这似乎没有尽头的紧张感与无止无休的危机感， 这就摩擦出一种巨大的冲突：

极端环境激发了人生存的本能，然而身肩的使命却要靠信念与毅力去完成。

在尖锐的矛盾中，角色会如何抉择？

在选择的背面，潜伏的就是人性。

这才是真正的古装谍战剧的质感。

3、演员

过去许多失败的历史剧，跟观众之间都会有一种“隔阂”，大家就是看故事的心态，从不觉得这些事就真真实实地在历史上发生过。

说到底，演员演技不足以让观众入戏。

而这部剧的主演，可以说瞬间拉近了人物和观众的距离，也增强了故事的感染力和吸引力。

前三集最出彩的演员，我认为是陈坤、白宇、董子健、李光洁，尤其是白宇，我感觉这个角色的好戏在后面。

先说陈坤。

过去困住演员的，经常是演员固有的演技与性格标签。演员个性过于强烈，反倒压过人物。

而解局的钥匙，则是微妙细密的人性枝桠，让人物变得更为真实、立体。

可以说陈坤一出场，就演出了一个前所未见的陈坤。

畏畏缩缩的神情动作、一张堆笑的脸，以及一张不停吃吃吃，停不下来的嘴。

看似谨小慎微，但我们分明能透过张译急促的呼吸，清晰感受到他来自心底的盘算。

特别是那场险些暴露的戏，陈坤的表情动作都极为精彩。

先是一边应付一边想对策，接着发现董子健的角色对自己充满信任，紧皱的眉头舒展开来，表情稍微有点变化，但接下来认识自己的己方人员被捕，陈坤表面淡定吃喝，实则内心五内俱焚，演技表现确实精彩。

相比开场就火力全开的陈坤，白宇的表演，其实是收着在演。

表演很生活化，很细腻，演出了人物的干净、清爽。谍战这潭水很浑，但他从始至终都是干净的，所以他其实是最不适合干情报的人，却干了最要命的活。

如面对聂远演的上司步步紧逼的追问，谨慎中，把内心的“小挣扎”演得很好。

但看预告片就知道这个角色后来的命运跌宕非常大，会遭遇酷刑，失去双腿，也会很有戏，所以我说，白宇的好戏，在后面。

单是一个角色出彩，还远远不够。

剧集是双男主剧，但人物众多，关系复杂，导演功力就体现在，既要刻画出角色之间迥异的个性特质，也能尽可能地充实每个人物的性格弧光——

既要面面俱到，更要画龙点睛。

李光洁饰演的诸葛亮，就是来点睛的。

一场他和杨仪的对手戏，后者心系权谋，而他淡定自若，角色之间鲜明的特征，靠一场戏立住了。

相对过往的诸葛亮形象，李光洁的表演沉着，大气，冷静，威严，但这应该只是角色的亮面，真正出彩的，应该是角色的暗面。

精彩的还有董子健的角色。

戏不多，但每场都极有压场感，有着一股超出年龄的大将之风。

而王骁则是深藏不露，不声不响就把角色性格演出来。

不过我还想说一位演员：杨颖饰演的柳莹。

杨颖在前四集并未出场，不过从剧照看，在发型、装束，尤其是眉毛上，看得出来杨颖还是下了功夫。

姿态也是端庄而优雅，说话不紧不慢，预告片中也适当地表现了人物内心的惶恐悲凉，总的来很贴切，看得出路阳导演对演员的使用，用在了点上，但杨颖能否演技翻身，还要往后看。

也是在这些演员的诠释下，观众看到的不再是耳熟能详的名字或是一个角色名，而是一个个生动的鲜活的人。

尤其是看陈坤和董子健，聂远和白宇之间的对手戏，大家都是真正的实力派，台词对白流畅，面部表情自然，丝毫看不出表演痕迹，让人有种“沉浸式”观感，好似就站在旁边一样，看起来十分舒服。

不过导演想塑造的，不是一个个宁死不屈的完美谍战英雄。

而是一个个有血有肉，有软肋有脆弱的，真实的“人”。

尤其是，在如此敌我难辨的情况下，是敌是友，真假难辨。所见未必是真，所想未必是实。每个人，都是一枚棋子。

但也是某个人的丈夫、妻子，父亲、母亲，爱人、挚友。

所以到故事后半段，我想，还会有更精彩的表演，比如陈坤的一段怒吼：你让我我杀妻，弑友！

从这个意义上说，真正的好戏，在后头。

4、古装谍战，成了

就前三集来看，导演和演员都经受住了考验。古装谍战这种新的类型，也是。

虽然剧集风格和大家之前预想的不一样，但是也颇为惊艳有趣，摄影、服化道、置景、演技，全员在线。

四集过后，主要人物特点和人物关系都已经清晰明了。

虽然文戏居多，但后面的动作戏也非常出彩。

对决、厮杀、冲锋，排山倒海汹涌而至的军队，令人肾上腺素飙升。

但剧中的打斗又和过去很不一样，每一场打斗都显得残酷和窒息。

他们的行为和动作，不仅仅是表演，更出自一种原始的本能。

而哪怕是前四集的文戏，智斗，也演出了隐形的火药味，张力拉满的同时，也让我看到了戏骨云集的魅力。

除了演员有看点，还能看出编剧在下一盘很大的棋。

目前剧情的主线是蜀国在寻找街亭之战情报战中的内奸，魏国则在推进青萍计划，由此，又引出了烛龙。

可以说前三集，剧集张力和悬念都已经拉满，观众会很想看下去，找到那个真正的谜底。

与此同时，剧集显然还在探索人在极端情况下的反应、绝境之中的遭遇。

也正是把主角逼到绝境后，才更见人物的胸怀、气场和格局的较量。

过去我们看谍战剧，往往感叹故事的传奇色彩。

但真实历史中的谍战交锋，往往来得更加惊心动魄。再微不足道的失误，都可能引发一场灭顶之灾——

就像杨颖的那句台词，一个人的背后，是一条线上所有人的性命。

我想，无论作为谍战剧，还是古装剧，路阳都交出了一份不错的答卷，这个开局，至少配得上一个8分以上的成绩。

目前的影视剧市场上，好看的古装剧不多，优秀的谍战剧也不多。

有的是因为剧情不合理，有的是剧集注水，有的则是演员演技水平一般。而《风起陇西》，应该同时克服了这些缺点，还拍出了自己的野心。

那就是将普通的个体放置到极端谍战境遇中不断挤压撕扯，直到逼出真实的人性缝隙。

而透过它们，我们才得以窥探到三国时代凡人的微渺与风骨。

要说可惜，就是更新了四集，对急脾气的我来说，实在太过折磨。我已经迫不及待去翻原著，知道了烛龙是谁。你以为我会告诉你？

虽然知道了原著的谜底，但我肯定还会追下去，因为真正的好剧，是不可错过的。何况，依照路阳的个性，保不准，就会颠覆原著的结局：所以你以为的烛龙，未必是真的烛龙。

剧集爆不爆，尚是未定之数，好东西有门槛，未必人人喜欢，但这部前所未见的古装谍战剧，能在众多外表阵容华丽，内核却陈旧老套的古装剧里，清扫出一条踏实的新路径。

而我更希望的是，许多年后我终于可以说：这一夜，国剧古装谍战，风起。