韦家辉和杜琪峰，是港片的最佳拍档。
前者擅长打磨剧本，从格局到深度应有尽有，很会用文字讲故事；后者则有敏锐的影像感知力，场面调度堪称一绝。
两人联手，再加上刘青云炉火纯青的演技，就有了2007年的《神探》，至今豆瓣评分仍保持着8.5的高分。
时隔15年，2022年韦家辉独自执导的电影《神探大战》于7月8日在内地上映，开分7.1分。
从8.5到7.1，中间究竟差了几个杜琪峰呢？我们今天就来一探究竟。
01、
最近几年的港片，总是在类型片的框架之内加上身体和精神的双重绝望。
《智齿》里拍出了一股子世界末日的感觉；《浊水漂流》里露宿街头的吴镇宇一把火点燃了容身之处；《怒火·重案》里多少有些变态的谢霆锋，带着必死的恨意复仇；《拆弹专家2》里疯癫有病的刘德华……
或许当港片里的“尽皆过火，尽皆癫狂”演变成了精神崩溃的主人公和仿佛要同归于尽的爆炸厮打等视觉场面时，才真的要叹息一声，时代变了，港片变了。
《神探大战》也没逃过这个定律。
15年前的《神探》，里面只有一个刘青云饰演的陈桂彬被周围人称为“疯子”。
他自己既不认为自己是疯子，也不认为自己是神探，觉得自己只是一个“能看到坏东西”的人而已。
颇有“他人笑我太疯癫，我笑他人看不穿”的风范。
但在《神探大战》里，李俊（刘青云 饰）则彻彻底底地认定自己就是一个神探。
几年前，他在一次执行任务期间突然朝着半空中开了几枪，并声称自己看到了怪物。
从那以后，李俊就因为患有精神类疾病从位置上退了下来，妻子因为抑郁症自杀了，女儿也因为叛逆离家。
但这些并没有阻止李俊停下查案的脚步。
他在天桥底下的空地写满了字，分析了香港这几年的大案疑案，想要找出错案真凶。
即便是食不果腹衣不蔽体，依旧像是被“神探”这个自我认知上了发条一样，整日沉迷于破案。
这一次，所有人都觉得他是个疯子。
除此之外，还有两路人马围绕在李俊的周围。
一路是犯罪组织，他们打着“神探”的旗号杀人，每次犯案后都会在现场留下下一次作案信息的暗示。
另一路则是香港警方，其中尤以陈仪（蔡卓妍 饰）和方礼信（林峯 饰）为首。
这对堪称是警局劳模，一个挺着就要临盆的肚子奔走在破案前线，另一位则看着自己的老婆挺着大肚子奔走在前线而毫不在意。
陈仪身怀六甲还要坚守在工作岗位上，但真的有必要让孕妇飞檐走壁，在枪林弹雨中穿梭吗？
这两队人马，前者根据李俊在天桥上留下的信息杀人，后者根据李俊给出的信息破案。
这又不由得让人思考，李俊分析案情时真的穷到买不起一个小本子写下来偷摸给自己看，非得大刺刺写到车水马龙的天桥底下，而且分析到关键处还要用红笔标出来吗？
当然这也不能算是bug，毕竟如果我们能想通李俊的脑回路，似乎就要离“精神病”不远了。
02、
从上面的分析其实我们能够看出来，围绕着李俊这个点缠绕了两根线，一边是犯罪分子——邪恶，一边是警方——正义。
但这看似十恶不赦的犯罪分子实际上是由香港这几年冤假错案的子女和亲属组成的。
他们合起伙来也没有滥杀无辜，就是想自己手刃仇人，以彼之道，还治彼身。
所以，犯罪分子，自以为他们是正义的，甚至自称“神探”。
同时，我们从剧情中也能判断出，这伙人能够每次犯案后都顺利逃脱，很有可能是在警局中有内应。
那这样一来，警察也不完全是正义的，而且也有可能是邪恶的。
所以，《神探大战》的剧情就组成了一个阴阳混同的太极图案。如果能保持平衡还好，一旦出现倾倒，那么就是大乱。
而作为中间点的李俊，他自身的定位已经开始出错了。
他不把自己定位成中庸的人，而是“神探”。在别人眼里，他还是一个疯子。
李俊的人设看起来和《拆弹专家2》的潘成凤、《怒火·重案》的邱刚敖很像，但韦家辉的处理当然不止于此。
片中出现次数最多的一句话是：与怪物战斗，小心自己成为怪物。
文本出自尼采的《善恶的彼岸》，下一句是：当你凝视深渊时，深渊也在凝视你。
所以，我们看到李俊不仅行走在善与恶、正与邪的边界，也行走在神探与怪物的边界。
一方面，他可以为了破案毫不犹豫地跳进水流湍急的沟渠里，可以赤手空拳就扑上去与歹徒搏斗。
另一方面，妻子因为抑郁症死去，他把叛逆的女儿像犯人一样拷在车里。
如果李俊可以看见亡魂，可以看见别人身上的坏东西，那么他自己呢？他自己身上是否存在恶，存在怪物呢？
韦家辉已经在电影中给出了答案，李俊曾两次看到那只怪物，或许，他看到的正是自己。
《神探大战》将香港骇人听闻的惊悚大案，一股脑全部融进100分钟的剧情中。
以真实案件为蓝本，串联起元朗大旗岭东村屠夫案、观塘鸿图道魔警案、香港仔避风塘烹尸案、长沙湾烧尸案等。
整个过程中，还穿插着刺激的动作场面。
局限空间里，贴身肉搏；
警匪追逐对垒；
不断加码的枪战、大场面戏份。
明明是警匪片，却让人在接近40度的酷暑里脊背发凉。
一方面是恐怖的剧情和画面，另一方面又是李俊头脑风暴般的破案过程，这两者加起来，大部分观众很难在观影过程中缕清头绪。
03、
说到这里，其实我们已经看出《神探大战》的问题在哪里了。
韦家辉几乎是在用写小说的方式去拍电影，但文字和影像是不同的。
我们看书遇到看不懂的地方可以停下来，可以多看几遍，慢慢思考，甚至还可以和别人讨论。
但《神探大战》高密度的烧脑剧情让人根本无法跟上影片的节奏。
不过跟不上剧情，那么可以看画面啊！
但很可惜，《神探大战》的场面调度过于直白简单，使得一个扎实的剧本被影像上的孱弱稀释成了一部普通的动作片。
而用影像讲故事的能力，向来是杜琪峰的拿手好戏。
如果有杜琪峰在，即便是韦家辉的剧本上有一些不足之处，他也能够通过影像的张力给予不足和扩充，让画面丰富起来。
《神探大战》中几场比较关键的戏，比如方礼信身份的揭示，李俊和女儿的和解等，都处理得相当平铺直叙。
仿佛一个蹩脚的说书人，没有丝毫的层次和起伏，把剧本上好不容易埋下的包袱随随便便就撂下了。
李俊从影片一开始，几乎就一直在重复“我想让我女儿知道我不是疯子，是神探”这样的话，所以女儿几乎就是他疯癫的最关键的环节。
但影片随随便便就把这一处给带过去了，父女一眨眼的功夫就和好了，女儿刚出场说了一句“我以你为荣”就把李俊从怪物变成了神，太轻飘了。
同样的问题，也出在对于演员的使用上。
刘青云的演技自不必说。李俊这个癫疯的角色很合他的胃口，加上他和韦家辉合作了十几年，已经非常习惯导演的拍摄模式了。
但像蔡卓妍和李若彤的形象就显得非常单薄。
前者作为大名鼎鼎的女警察，整部片子就跟着李俊到处跑了，破案的能力是一点没展现出来，全程都让观众为她的肚子担心。
李若彤的角色就更不用说了，把这个总是在无能狂怒的女上司戏份删去，对于影片的节奏也不会产生丝毫影响。
以上这些问题，使得《神探大战》的评分不如《神探》。
不过影片目前票房已经破2亿，从合拍商业片来看，这部电影也算符合内地观众的口味。
《神探大战》的“癫狂”，几乎是这几年港片的顶端；刘青云人物的癫狂让人肾上腺素飙升，造就了近几年港片的天花板。
主角更加偏执和暴躁，动作场面一言不合就极度生猛，如同过山车一般直冲到底，让人肾上腺素飙升，称得上是港片回魂之作。
（电影烂番茄编辑部：毛毛）
