“沉香燃明灭，灰屑散不尽。前尘空断肠，相思了无益。”
《沉香如屑》开播一周有余，曾经天真烂漫、不问世俗的颜淡（杨紫 饰）终究还是尝尽了爱情的酸甜与苦楚。衍虚宫的相伴、苟诞居的守护，就像是晓梦蝶化的一场空梦，伴随着颜淡在了无桥的一跃而下，一同烟消云散了。
在优酷视频播出的《沉香如屑》改编自苏寞同名小说，由欢瑞世纪出品，郭虎 、任海涛执导，杨紫、成毅领衔主演，讲述了六界帝君应渊（成毅 饰）与菡萏仙子颜淡之间的曲折故事。
千百年来，情之所钟、爱而不得的故事，总是让人念念不忘。超脱了时间与空间束缚的仙侠世界，更是为其提供了丰厚的土壤。《沉香如屑》在这片土壤之上生根发芽，为观众献上了一场既有奇观盛景，也有凡俗世情的新奇故事。
徐徐铺陈的情感画卷
仙侠故事要让观众信服和共情，对故事的渲染、人物宿命感的塑造必不可少。《沉香如屑》并没有着急将男女主宿命般的相遇提上日程，而是用更多的篇幅娓娓道来男女主的身世背景，铺陈规则之下的身不由己。
在仙阶等同于地位，人人都努力向上爬的天界，颜淡的梦想，是做一株“混吃等死”的闲散菡萏。背靠双生姐姐芷昔（孟子义 饰），养鱼逗鸟，下棋排戏，不为世俗所约束。行止由心、自在逍遥。在偌大的天宫之上，这份如同孩童般的纯真，是一抹难得的亮色。
回头看应渊，几乎是颜淡的反义词。这个行端表正的天庭模范，却是修罗族与仙族的后裔，为了防止步母亲后尘，他亿万年来久居衍虚宫、绝情灭欲。但他内心，仍保留着一块不为规则所束缚的自留地。日日前往北冥仙君的悬心涯偷翻乌龟，是寂寞时光里一丝难得而隐秘的慰藉与快乐。
一个拥有赤子心肠，一个克制却火热，这样两个截然相反却又极其相似的人物，碰撞在一起，就算刻意把火花藏起来，观众也可以从那些令人啼笑皆非的互动中，看到两人的命运交缠。但这份交缠，底下却是一层悲剧底色：不可触碰情爱，是天规的首条戒令。
不过，《沉香如屑》更容易触动观众的是，爱而不得并非因为命运，而是责任。
之于颜淡而言，与爱情同样重要，甚至更胜一筹的是亲情。双生菡萏，背负强弱命运而生。强者为众人所追捧，弱者却似乎时时背负着这座大山踽踽独行。
芷昔生来羸弱，百年前苦苦修行，却似乎抵不过妹妹的聪颖天资。她受人挑拨，一步步致自己于不义，也一步步将同胞妹妹推向深渊。颜淡内疚于未能及时发现姐姐芷昔的内心苦楚，为她顶天罚，默许她冒领地崖的日日相伴。姐妹二人虽立下此世再不相见的誓言，却终究血浓于水。
应渊虽独立于天地，但世间众生是他的责任，也成了他难以放下的枷锁。
故事开篇，应渊便初睹情爱之苦。彼时，他劝坠入情网、触犯天规的丝璇（张墨锡 饰）回头，后者便曾直言，“我宁愿怀着这有情的心死去，也不愿与你们这无情之人同活。”他虽心有不忍，留丝璇一丝元神，助她渡夜忘川，但却并未真正理解何为“情由心生”。
和颜淡在地崖的相伴，是应渊亿万年来对自身既定命运和地位束缚的首次反抗。只是，他对自身处境有充分洞悉，他无法丢下责任追求自由。当他以天界四大帝君之首的身份再次回归，担当和情感便起了矛盾。
了无桥上，颜淡宁可魂飞魄散，也要证明自己生出的情爱无罪，而是天规荒谬；应渊追随跳下，是他万年人生中一次难得的任性。
两人生长在渺茫希望中的爱情，被其所背负的责任拦腰折断。不同的成长环境，却造就了他们相似的责任感，这既是他们情感生发的基石，也预示了他们的感情将走向悲剧。徐徐铺开的情感画卷，始终吸引着观众的视线，留下了更多值得回味的瞬间。
兼蓄包容的中式美学
纤秾的情感浓度，背后是厚重的文化质感。仙侠题材本就擅长挖掘中国人骨子里的浪漫主义精神。
缥缈云海、星河漫天、琪花瑶草、神霄绛阙，《沉香如屑》构建了一个极具中式古典韵味的天界。有人向往这里的奢靡，有人在这里被封锁了欲望、真爱与自由。
唯美纯真、厚重大气，这是《沉香如屑》所呈现的审美风格。《沉香如屑》在视听呈现上注重对“仙气”与“侠情”的兼顾。在激发人们无尽遐想的同时，也将抽象故事与具象画面完美融合，不仅还原出了富有中华文化韵味的图景，也以更为包容、开放的态度，探索了中式新仙侠美学。
剧中令人印象最为深刻的场景，莫过于颜淡与应渊乘鲲同游，“鲲鹏展翅同风起，扶摇直上九万里”。颜淡与应渊乘鲲鹏直上九天，同游银河，捕一瓶碎星，这是独属于中国人的浪漫。
而更进一层的，是鲲鹏所象征的含义。悠久深厚的中华文明蕴藏着万千种中国意象，拥有浪漫情怀的中国人为眼睛所看到的一切事物都赋予了丰富而细腻的情感。在《逍遥游》中，鲲鹏由鱼化鸟、“怒而飞”且“抟扶摇而上”的三次飞跃过程，就是人摆脱束缚、超越自身的过程。
颜淡与应渊从相识到相知，一步步尝试七情六欲，又何尝不是一次次对自我的超越？
地崖的神树与木屋，则是中国古典之美的另一种体现。不同于天界的奢靡奇幻，神树满枝金黄，层林尽染，多角度的升格镜头中，光影交错，长于意境。
颜淡和应渊两人的感情在此升温。彼时，应渊重伤不愈，心存死意；颜淡一心陪伴，初次意识到自己的心意。两人在最艰难的时刻，却拥有了最美好的时光。
屋内，晓梦蝶破茧，美梦仿若即将成真，两人隔着屏风，克制却情不自禁地留下一吻。屋外，风儿一吹，一地金黄成一景，沉香、落叶、流水与秋千，以及相互依偎的身影，共同绘成一幅意蕴悠长的水墨画。
冥界大漠孤烟、万里黄沙的苍茫边塞，则另有一番粗犷豪放的质感。这里是仙魔大战的主战场，野心家在这里露头，有志之士在这里埋骨。
漫天黄沙中，仙魔两族各显神通，魔族神兽九尾蛇腾飞咆哮，天界战士浩荡而来，既有凌厉干脆的术法斗争，也不乏拳拳带风、酷炫写实的近身搏击。
特效和场景的结合，场景和人物的结合，人物和情感的结合，这些元素的高度融合，让《沉香如屑》既有传统的英雄叙事，又有新奇的浪漫想象，兼容性极强。
仙侠背后的侠义精神
除了甜虐交织的复杂情感和瑰丽的古典胜景，《沉香如屑》还被观众们所津津乐道的另一大元素，则是其中的侠义精神。
一直以来，仙侠剧都被视为武侠剧的变种，两者都是中华传统文化和精神的极佳载体，但其魅力却又不同。
按字面意思来看，以“武”为形为“武侠”，讲述神魔、仙鬼的则是“仙侠”。往更深一层来说，如果说“武侠”还是在讲普通人为国为民、匡扶正义的故事，那么“仙侠”便是已看透生死伦常后，又无法忽视人间疾苦。
应渊于上古之战诞生，于创世之战同天帝及其他三大帝君创六界，又于仙魔大战之上率领天兵战魔族。时间以百年计地流淌过去，命运的齿轮一次次转动。当选择一次次摆在他面前的时候，他义无反顾地走上同一条路。促使他一直战斗着的，是对于众生、天地、万物心怀悲悯的博大胸怀。
另一方面，仙与侠的矛盾点在于，“仙”要“出世”，“侠”要“入世”。金庸先生曾说：“武侠小说的主旨是要讲是非、讲道义。”是非、道义，便是“侠”之根本，这一属性天然带着些反叛与孤勇。而仙在秉持为天地、为苍生的坚持下，却要灭七情、断六欲。天尊一次次试探应渊是否动情，便是害怕他步其母亲的后尘，为情爱牺牲一切之后后悔莫及。
但没有“侠”的爱恨、风骨，又怎么能懂得“仙”的执着、求索？
《沉香如屑》重新寻回的便是这种矛盾。以往的仙侠是“成仙”的过程，《沉香如屑》更注重的则是剧中角色的“成人”。在仙侠世界里，“人”往往是最脆弱的群体，但也只有人，能够从七情六欲之中获得源源不绝的力量。
不谙世事的闲散仙子颜淡，学会了舍掉半身修为保全仙庙神柱，剜掉半颗心救应渊，她的成长，是懂得了身为仙的担当；冷漠克制的天宫仙君应渊，一步步尝试人的爱恨情仇、见证生死离别，情由心生，他的变化，是真正懂得了情字的珍贵。
他们是彼此的弱点，也是对方的力量，却又碍于天规无法承认这段感情，这种带着宿命感、悲壮感的爱情，让观众们深深为之感动。
这也解释了，为何在仙侠剧多如牛毛的现在，观众仍为之倾心的主要原因。根植于中国传统文化的精神内涵，在不受时间与空间约束的仙侠剧中体现得淋漓尽致。而无论置身哪个时代，神仙有神仙的责任，普通人有普通人的担当，这些独属于中国人的浪漫精神，永远能让人心向往之。
九百年转瞬而过，终将度过夜忘川的颜淡将迎来怎样的新生，应渊又要如何化身唐周开启“追妻火葬场”，错综复杂的三界故事才掀开一角，我们不妨跟上他们的脚步一起去看看。
【文/石榴】
