那部备受瞩目的新片，终于来了。

围绕它的关键词，个个噱头十足。

女神汤唯， 走出国门“韩漂”担纲大女主，表现令人相当期待。

导演朴赞郁，凭借这部《小姐》之后暌违六年的电影长片，一举拿下今年戛纳的最佳导演奖。

《老男孩》、《亲切的金子》、《蝙蝠》……这位电影“暴君”的作品，始终带有猎奇、争议、变态、阴暗、三观尽毁的色彩，在道德边缘上来回游走。

这一次，他却一反常态地柔和了许多，摒弃了一些暴力、情色的大尺度元素。

在凶杀案的骨架之下，绵延着一缕含而不露又荡气回肠的温柔与浪漫——

《分手的决心》

（文章涉及轻微剧透）

影片以一桩山顶坠亡惨案展开。

死者奇都秀，移民局的面试官。

作为资深攀岩爱好者，从陡峭的山崖坠落，当场死亡。

负责调查此案的张海俊（朴海日），是一名年轻有为、明察善断的警官。

来到案发现场，开始搜罗线索——

手表上停滞的指针代表着死者的死亡时间，10点02分，周一。

每件所有物上都刻着死者名字的首字母，表明着他强烈的占有欲。

这些“所属物”里，包括他的妻子的瑞莱（汤唯 饰）。

瑞莱是一个漂亮的中国女人。

面对丈夫的死亡，她显得过于平静。

一番调查之后，海俊得知不久前她曾遭遇严重家暴。

而在验尸过程中，也在死者的指甲里查出了瑞莱的DNA。

疑点不少，杀人动机也充足，海俊很快将瑞莱列为重点怀疑对象。

但瑞莱拥有完美的不在场证明。

作为护工，她每周一都会去照料一位失智的老婆婆，丈夫出事那天她正在婆婆家工作。

派遣公司、监控录像与婆婆本人的口供都证实了这一点。

为了查明真相，海俊日夜潜伏在瑞莱身边，监视她的一举一动。

但瑞莱的美丽与神秘，却为这场监视蒙上了另一重晦涩的味道。

导演通过一组蒙太奇，表达了海俊的“别有用心”——

一开始，他伏在车内，举着望远镜，透过窗子观察瑞莱。

为了看得更清楚，不断向前探身。

再次移开镜筒，他已“身临”现场。

用主观视角的唇部、眼部特写，近距离打量着自己的嫌疑人，

呼吸她发间的气味，跟随她在房中游走……

直到瑞莱抬头，镜头又瞬间拉回车内，海俊慌张地收起望远镜，完成了一场私密的窥探。

对真相的饥渴与对瑞莱的幻想，矛盾而又和谐地合而为一。

片中像这样的镜头调度与视角切换还有许多。

摄影机自然地越轴、变焦、正反打、拉远又推进。

视角在玻璃、镜子、各种屏幕，甚至死鱼和尸体眼中上来回切换。

为影片营造出一种充满神秘感的层次与张力。

越深入调查，海俊越看不清眼前这个女人。

瑞莱像雾一样，轻盈、晦暗而又变幻莫测。

作为护工，她是公司的王牌，能把每位老人都哄得开开心心。

一个人的时候，她会拿冰激凌当晚餐，然后伴着嘈杂的电视声、以一个别扭的姿势睡着。

会边看古装剧，边跟着角色学韩语，所以她说话的措辞和语调古意盎然的。

还会定点投喂流浪猫。

流浪猫为了报答她，不时为她献上一只乌鸦的尸体。她小心翼翼地将乌鸦埋葬，并拔一根羽毛做纪念。

嘴里用中文对着一旁的猫咪念叨：

“你要是非要想送我礼物不可呢，

那个刑警，去把他的心拿来给我，

我有点想要。”

中文的引入，也是片中一个巧妙的设计。

语言的隔阂增加了海俊对瑞莱的好奇，也成为瑞莱欲擒故纵的试探。

通过翻译器交流，让二人之间的推拉如同蒙了一层轻纱般，成为一种情趣，也使台词的魅力大幅增加。

比如那句“把他的心拿来给我”假装对猫咪说，实际是说给偷听的海俊。暗示心意的同时，顺势将主动权握到了自己手中。

这种忽远忽近的难以捉摸，让海俊慢慢对瑞莱着迷。两人打破警察与嫌疑人的禁忌线，越走越近。

从好奇到沉沦的标志，是海俊开始有意无意地模仿瑞莱。

听她听的歌，学她用乌鸦的羽毛作书签，模仿她打招呼时俏皮的一句“good morning”。

以至于他忽略了一些别有用心的陷阱，错过了一些显而易见的证据……

那么对于瑞莱而言，海俊只是她洗脱嫌疑的棋子吗？

其实从一开始，窥探就不是单向的。

听说海俊要出外勤抓人，瑞莱开车跟随，默默观察对方与犯人搏斗；

在自家楼下遇见监视中打盹的海俊，会停下来凝视半晌，给他拍一张照。

海俊的窥探，对于瑞莱而言更像是一种关注。

在中国留有案底，漂泊在异国他乡的她，对生活没有太多的选择权。

曾经在偷渡船上九死一生，遇到第一任丈夫。以为抓住了救命稻草，却没想到婚后遭遇家暴。

她不敢报警，因为对方威胁将她遣返。

曾经的施救，变成了压迫蹂躏她的砝码。

在压抑中，她渴望爱，渴望尊重，渴望被关注。

海俊的出现，让这些渴望变为了可能。

这位在她眼中“很有品位”的男人，每夜不眠不休地守护她，将她的照片钉在墙上反复注视。

尽管是作为嫌疑对象，也足够让她甘之如饴，于是她也用窥探回应了海俊。

孤独，是男女主角之间更深层的共鸣。

因为工作在异地，海俊与妻子，是一对“周末夫妻”。性格冷峻的妻子无法理解他内心的敏感，精神共鸣的缺乏，让两人早已貌合神离。同时，他也饱受严重失眠症的困扰。

如此种种，让他与身在异乡、遇人不淑的瑞莱，如同被潮汐连接起来的两座孤岛。

瑞莱历经风霜却依然美丽的脸上，有一种罕有的平静。

这种平静，治愈了海俊的失眠。

两人之间，有着天然的同频。

一场警局里的戏。

那时二人刚认识不久。审讯途中，共进午餐后，心照不宣地将桌面收拾干净。

动作自然有序，瑞莱将擦桌子的纸巾揉成一团，投进海俊为她撑好的纸袋里。

顺滑的配合像是相识多年培养出来的默契。

像这样细腻戳人、有生活质感的细节，片中还有不少。

譬如表现暧昧的手法，也十分高级。

作为随时出警的警官，海俊衣服上有很多口袋。

第一次约会，瑞莱在每一个口袋间挨个翻找。

口香糖，拿出一颗放入口中。

墨镜，亲手给海俊戴上，仔细端详。

唇膏，先给自己涂上，再自然地伸到对方嘴边。

如同俏皮的小女孩，把纯欲二字死死拿捏。

这一幕中，唇膏是暧昧的工具。

之后再次出现，唇膏又变成两人羁绊的见证。

也催生出铺子眼中片中最浪漫的一场戏——

分别后再次相遇，瑞莱随手从海俊口袋里拿出唇膏涂上，拿出一颗薄荷糖含在嘴里。她对他的生活习惯了如指掌。

与之对比的一幕，是海鲜市场里海俊的妻子想从他口袋里找出湿巾，从上到下翻了个遍却没有找到。

导演设计的每一个不经意的微小动作，都提供给观众解读与遐想的空间。

与朴赞郁以往的风格不同，《分手的决心》全片几乎没有一场露骨戏，却处处可见含蓄隐晦而又直击心脾的东亚式浪漫。

譬如当海俊把作为嫌疑人的瑞莱与自己拷在一起，带回警局。在车上，失眠症已更加恶化的海俊，久违地再次陷入沉睡。究其原因，是因为两人的呼吸再次同频。

而对《山海经》古典意象的运用，也为影片更添一层韵味。

但警察与嫌疑人的身份，使这段关系注定落入病态。

两人分别后，海俊调到妻子所在的海滨小城。

一起残暴的凶杀案再次发生。

死者，竟是瑞莱的新一任丈夫。

一场“流浪猫杀死乌鸦”的戏码上演……

130分钟下来，整部影片充斥着反转与悬念。

许多细碎的、微不可察的镜头一点点透露着男女主之间的情感张力。使观众在观影过程中，如同破译密码般，将这些线索串联起来，感受到其中汹涌的情愫。

总的来说，在电影大环境持续乏力的当下，这样一部大导稳定发挥、回味悠长的电影，还是值得一看的。