还有一周,就是国庆档了。
目前已有四部真人大片正式定档。
然而,今年的国庆档从一开始就引发了不少争议。
上周,就有不少网友发现:
第一波宣传海报,没有一个女性角色。
紧接着,在定档海报中,总算有了女性身影。
但, 从目前定档的四部电影来看,导演全是男性。
除了《平凡英雄》里的李冰冰,主要角色也全部由男演员担纲。
整体来看,这届国庆档「含女量」太低。
数一数,一共几位女性主创
这种情况,并非我国独有。
最近,韩国著名编剧郑瑞景(《分手的决心》《小小姐们》) 在采访时的一段发言,被网友疯狂转发。
她指出,韩国大银幕同样被男性演员为主的动作大片霸占, 非常缺少女性电影人的参与。
二者的情况,不可谓不相似。
最近,一部新出的韩国电影,便以此为主题。
连续霸占两周的豆瓣口碑榜。
今天,鱼叔就借这部电影聊一聊,女性导演们的困境——
《致敬》
오마주
《致敬》的主角金智婉,正是一名中年女性导演。
从影十年的她,刚刚拍出了自己的第三部电影。
她悄悄许愿,希望能过20万人次。
然而,就 连这么可怜卑微的票房目标,都没能达到。
她的电影遭遇幽灵场。
偌大的影厅里,只有寥寥几人。
投资人骂骂咧咧打来电话,要撤资。
「大婶能拍什么电影,还是做家务吧。」
家人的掣肘,更让她猝不及防。
过去,她全靠丈夫补贴。
如今,丈夫撕破脸皮,不愿白养一个闲人。
「都拍了十年电影了,总该赚点钱了吧。」
儿子虽然听话,却是个妈宝+啃老族。
一面,盼着老妈赚大钱养他。
一面,又不想老妈离开自己去工作。
快二十的小伙子,还必须吃妈妈做的饭。
更年期的到来,亦加重了智婉的焦躁不安。
邻居女人离奇地烧炭自杀,让她开始动摇。
放弃电影,似乎才是最好的选择。
好在,一桩差事让她短暂抽离了情绪。
韩国电影资料馆找上了门,请她修复一部电影。
这是一部1960年的老片,名叫《女法官》。
电影导演洪在媛,是韩国第一批女性导演。
而影片主人公的原型,也是韩国历史上第一位女法官。
是一部具有里程碑意义的电影。
由于当年删减的缘故,现存版本 前言不搭后语。
这就需要智婉,找到被剪掉的胶片,将其重新修复。
她一门心思扎进了这份工作。
并向家里宣布,自己不会再做家务了。
讨不到生活费,索性就从丈夫的钱包里偷。
而在她走访当年的电影主创后,有了意外的收获。
这位导演前辈,与她有着诸多相似之处。
首先,她们都只拍了三部电影。
在媛前辈也曾有雄心壮志,和好友约定,要拍电影拍到花甲之年。
然而,还不到五十岁,她就失去了竞争力。
「别说花甲了,50岁都不到,现场已经没有我的位置了。」
其次,她们都遭到严重的歧视。
据当时的女剪辑师回忆,她们 每天工作的第一关,就是挨男同事的责骂。
只要她走进剪辑房,就有人阴阳怪气。
「一大早就有女人进剪辑室,真是晦气。」
再次,她们制作的电影都资金短缺。
电影是一门花钱的工程。
因为投资方的撤资,智婉的第四部电影迟迟无法启动。
而在媛隐退的原因,归根结底也是钱的问题。
她曾在信件里,失落地写下这样一段话。
「世间事不是靠有梦想热情和忍耐心就能做成的。」
《致敬》有点像是一部女性版的《一秒钟》。
两个主人公都是为了一段短短的胶片,而踏上奔波的旅程。
只不过,《一秒钟》关注的是时代伤痕。
而《致敬》聚焦的是两代女导演共同的处境。
电影,从来不止是男性的梦想专属。
有无数的女性,都愿意将电影当做自己的毕生事业。
《日以作夜》
《致敬》中,智婉一直为了寻找胶片奔走,甚至忽视了自己的疾病。
她的子宫里长了肌瘤。
时常大出血,必须立刻进行手术,摘除子宫。
此时的子宫,对她而言不仅毫无用处,而且还成了致命的累赘。
困住女性导演的,真的只是子宫吗?
智婉是一名妻子,是一名母亲,也是一名导演。
然而,身边的亲人,没有将她的导演身份当回事。
只是反复强调她的妻子身份、母亲身份。
无论是儿子、丈夫,还是婆婆,见到金智婉都是一句话。
「快去做饭。」
前一秒,她刚和丈夫儿子放下狠话。
后一秒,婆婆的电话就让她乱了阵脚。
「不管再忙,也得照顾好丈夫和孩子。」
儿子会责怪妈妈不准备饭菜,自己像生活在寄宿家庭,缺少关爱。
丈夫更不给她好脸色 ,成天怨声载道。
「我都活成什么样了?」
而这一切,都被归罪于智婉头上。
到后来,儿子索性劝她,别再拍电影了。
「和做梦的女人一起生活会变得孤独。」
智婉的遭遇, 只是一个缩影。
60年代的韩国,不少女性电影人都是背着孩子拍电影的。
前辈洪在媛,更是隐瞒了自己有女儿的事实。
就连最亲密的伙伴也不曾告诉。
只为了能够避开社会的指责,让自己能继续拍电影。
女导演的艰难不限于年代。
许鞍华从影一生, 把电影当作自己的丈夫。
「七十未婚」的标签,仍然大大地贴在她身上。
执导过《大明宫词》《橘子红了》等电视剧的内地导演李少红,曾说过一句话:
「对女人来讲,这真的是一个高危职业,能够坚持下来的很少」
李少红与田壮壮、陈凯歌都是同一届考入北电导演系。
1982年毕业,她与丈夫曾念平结婚。
彼时的她,刚担任了四部剧的副导演,正踌躇满志。
然而,怀孕打乱了她的计划。
为了孩子,她无奈地暂搁事业。
直到1988年,才有机会执导第一部电影《银蛇谋杀案》。
她记得第一次放映完和观众见面,观众都觉得不可思议——
「没想到导演是一个女的」
母职和梦想,本不该有冲突。
可悲的是,许多女性却不得不面对一道选择题。
女性导演不止是要面临身份的捆绑。
还要面临社会上的偏见与歧视。
一名女性,自当上导演起,就不得不面对无数骂声。
有的被骂出卖色相。
2002年,徐静蕾从演员转型做导演。
第二部作品《一个陌生女人的来信》,在国外斩获大奖。
有媒体 当面发 问: 「 幕后英雄是不是王朔? 」
徐静蕾选择高调回应:
「没事儿甭提王朔」
但,相关八卦仍不绝于耳。
也有的被外貌羞辱。
1990年,许鞍华根据自身经历拍摄了电影《客途秋恨》。
没想到,王晶公开吐槽这部电影不赚钱,还说:
「谁要看一个胖女人和她妈的故事?」
好在,王晶后来先下台阶,表示许鞍华是自己最佩服的导演。
后来还主动给许鞍华的电影投资, 两人才冰释前嫌。
另外,女导演找投资难,也是业界的常态。
要 知道,许鞍华是香港金像奖提名/获奖最多的导演。
13次提名,6次获奖,冠绝影坛。
然而,如此大牌的女导演,拍电影依然很难拉到投资。
2011年,她凭借电影《桃姐》,第四次斩获金像奖最佳导演奖。
男主刘德华,也凭此拿到金像奖、金马奖双影帝。
刘德华此次出演,是为报答许鞍华的知遇之恩, 他还为电影投资了2000万。
而许鞍华的一句话,让他心痛。
「我好久没有足够的钱来拍戏了。」
缺钱,是许鞍华从影40年的常态。
她甚至把这句话印上了自己的工作服——
「钱 不 够 用」
为什么女导演难拿到投资?
表面上看,是因为题材和类型的限制。
有一种观点认为,女性导演的作品「都很文艺」、「很小众」。
比如,智婉修复的《女法官》在补录配音时,就屡屡被吐槽。
「这种电影搞来干嘛?」
而智婉自己的电影,也无疑是小众的。
就连儿子,也不愿捧场。
他这个年纪的孩子,都热衷《复联》,一上映就抢着买票。
其实,这并不能代表所有女性创作者。
相反,它恰恰反映出了一种偏见——女性导演驾驭不了大制作。
在很多人的印象里,女性导演似乎只适合拍摄爱情片、喜剧片或者文艺片这种小制作。
而犯罪片、动作片、战争片、科幻片等,这些需要高成本、大制作的电影,并不适合女性。
可,真的是这样吗?
比如,导演凯瑟琳·毕格罗。
从早年的犯罪动作片《惊爆点》,到后来的战争片《拆弹部队》、反恐片《猎杀本拉登》……
她拍摄的电影比男人更狂野,比男人更劲爆。
没有足够的数据能够证明,女导演拍摄大片的质量差。
但有足够的数据说明,女导演拍摄大片的机会,太少了。
女导演拍不了超英片吗?
事实是,漫威电影前三个阶段的主角,即初代复仇者联盟,只有一个女成员,黑寡妇。
但,她却一直没有推出单体电影,直到去年的退役纪念版。
DC 第一次启用拍摄女性超英电影,还是《神奇女侠》。
导演派蒂·杰金斯不负众望,一举创造了女性导演的全球票房纪录(后来又被贾玲打破)。
她的大获成功,也让更多的女性导演有机会接手商业大制作。
派蒂·杰金斯
国内也一样。
比如,导演胡玫,就以拍「帝剧」著名。
拍摄了《雍正王朝》《汉武大帝》等历史剧。
在豆瓣上,二者评分分别为9.3和9.2分。
再比如,86版《西游记》的导演,杨洁。
操盘一个如此庞大丰富的奇幻题材,她毫不露怯。
发挥自己的想象力和情节掌控力,为我们留下了一部难以超越的经典。
后来的《西游记》IP拍摄了一部又一部。
但最令我们无法忘怀的,仍然是这部30多年前的版本。
这说明,影视剧的题材和类型,从来都不是以性别划分的。
女性导演不仅能够把控大制作,也能处理宏大、硬朗、生猛的电影内容。
并且,女性导演还可以为我们带来,与男性导演完全不同的视角。
如导演黄蜀芹所说:
「我以为的女性电影,就是在人们习惯房间坐南朝北,窗子永远朝南的地方开一扇向东的或向西的窗。这另一扇窗让我们看见不一样的风景。」
长期以来,我们的电影恰恰就缺少了一扇不同角度的窗户。
从而导致银幕上的女性形象却总是片面刻板的。
就像电影《致敬》的最后,智婉历经千辛万苦,终于找到了被剪掉的胶片。
这仅仅是一段女人抽烟的镜头。
60年代,女性不被允许在银幕上抽烟。
除非是反面角色。
她们,几乎都是千篇一律的蛇蝎荡妇。
韩国电影《下女》
而正面的女性形象,则多是善良温和的家庭主妇。
但,这并非真实的女性。
正如韩国编剧郑瑞景说的。
至今为止,女性角色的特征是「男性喜爱的理想女性」。
「写角色时朴赞郁导演会想把女性角色写得更加帅气,但是相反的是我想把女性角色的不足、缺点显露出来。」
女性不该被圈禁在美丽、善良的标签下。
不可物化,也无需神化。
「女性知道我们自己并不是美丽、善良、惊奇、完美的存在,我们希望在缺点和不足显露出来的状况下被爱。」
多给女性导演一个机会,就是多给电影一个机会。
也就是多给观众一个机会。
让我们能看到,电影更多的可能性。
也能看到,世界更多的可能性。
全文完。