【文/观察者网 王濛】
“历时7年筹制。”
“耗时2年开创性研发‘粒子水墨技术’。”
“斥资2亿，是国内3D动画电影的最高投入。”
8月17日，《深海》发布首支预告片，并宣布将于年内上映。这部带着诸多标签的电影在动画电影《姜子牙》片尾彩蛋中曾让人们惊鸿一瞥，电影宣传方给足了人们期待。
无论是耗时、资金还是技术，或者是预告片中呈递的美学观感，这部电影都尽力显示出如它宣传的那般“前所未有”。但影迷们最关注的还是国产动画电影的剧情质量，以及一谈“国漫”就有的“抄袭”的声音。
《深海》的首支预告一经发布就引发了观众的热烈讨论，尽管支持“国漫”已经成了大家公认的“正确的事情”，但是在夸赞预告片、期待正片的声音中，还是有观众对这部“国漫视效巨制”保持一分冷静观望。
《深海》能成为下一个国产动画电影的“票房传奇”吗？
知乎网友对《深海》的讨论。（点击查看大图）
“吊足胃口”的粒子水墨动画？
也许是导演指导过口碑佳片《大圣归来》，也许是一直以“前所未见”的美学风格宣传，《深海》自立项起便吸引了业内外高度关注。一次贴片预告，一次预告片正式发布，从内容来看，《深海》似乎值得人们关注和期待。
本次释出的首支正式预告片，为观众呈上了海洋绚丽宏阔的画面。带有图腾色彩的生物展现生命的律动，巨大的漩涡暗示奇幻深海的冰山一角；小主人公出场带有的灰暗色调与五彩又神秘的海洋碰撞，给人以故事性的遐思，简单的独白，却更加引人入胜；而片尾出现的一座鲸鱼型潜水艇，配有“那是大海的最深处，所有的秘密都藏在那里”的旁白，为观众开启一场邂逅独特生命的旅程。
2022年《深海》首支预告片
值得一提的是，在色彩与动画设计已经饱满的基础上，粒子水墨技术让电影画面尤为精细，更加富有流动感与中国特色。
《深海》首次亮相于动画电影《姜子牙》的片尾彩蛋，丹青墨绿的深海波浪里翻涌着绯色的巨大水母，七彩的游鱼幻化成凤凰在水天交融间比肩飞舞，带有克苏鲁特点的“深海大饭店”耸立在波诡云谲的海面上，而“秘密藏在大海最深处”的简短对白暗示故事主线，让观众浮想联翩。
动画电影《姜子牙》片尾彩蛋《深海》概念预告片
惊鸿一瞥般的概念预告片给观众留下了深刻的印象，电影画面的浓墨重彩也带来了极高的美学享受。短短1分钟的片段，因视效太过震撼收获万千网友翘首期待，一度登上热搜高位；其大银幕呈现出“身临其境”的真·3D效果，更令网友惊叹“跪着看完”、“目瞪口呆”、“全程不舍得眨眼”。
尽管《深海》的宣发做足了功夫，观众们清楚多年来国产动画电影的剧情是“致命伤”，虽然有观众担心《深海》的剧情可能会“有点掉链子”，但仍然抱有期待。
截图自微博
斥资2亿打造的首部“粒子水墨动画”会赶超“大圣”吗？
2015年，《西游记之大圣归来》斩获票房9.56亿元人民币，对动画界和投资界而言，都是一个载入史册的改道口。而口碑票房双丰收的《大圣》仅出资3000万，甚至曾一度“沦落”到需要众筹的境地。
相较于《大圣归来》，《深海》似乎“幸运”得多。据悉，投资方斥2亿打造《深海》，这应该是国内3D动画电影的最高投入，即使十月文化在控制成本方面做得已经非常好，但是依然耗资巨大。目前《深海》项目中十月文化投入占比为60%，光线传媒为40%。之前大火的《哪吒之魔童降世》也不过才出资1亿元。
指导过《大圣归来》的田晓鹏对《深海》有着发自内心的期待。田晓鹏说，《深海》是他孕育多年的“孩子”，是他一生要做的作品，故事已经在脑海多年，很早之前自己的微博名字就取名叫“深海异客”。
田晓鹏导演此前发微博称电影里的一张图做了4年还是无法令人满意
有了《大圣归来》的光环加身，又有雄厚资金支持《深海》，有网友调侃“《深海》那个传说中的技术要是成功了，田晓鹏在动画界就无敌了啊”。
对于这部作品的潜心热爱，田晓鹏期待能用自己的方式，打造一部前所未有的动画电影，让世界看到中国动画。目前好莱坞式三维动画成为世界主流，但如何用主流的三维技术呈现独特的东方水墨风格，成为困扰中国动画人的难题。《深海》团队也面临着画面“无从参考”的巨大考验。
电影《深海》海报。下同
技术的空白给了田晓鹏很大的“美学创新”空间，团队在前期投入了2年的视效研发时间，最终摸索出“粒子水墨”技术，才将三维与二维水墨融汇结合。例如，《深海》首次亮相便惊艳全网的一分钟概念预告片，背后是长达2年的反复试验。据悉，预告中单帧画面粒子数高达1-2亿、仅单帧渲染就需1小时。上世纪，中国的二维水墨动画曾惊艳世界，此番《深海》开创性地赋予“水墨”以三维生命，期待它能将中国水墨动画电影传递下去。
除了开发美学创新，在题材的原创性上，主创团队也经历了一番挖掘，用独特的东方美学演绎一个现代背景的奇幻故事：现代女主“参宿”首次亮相，心事重重的女孩与绚烂开阔的场景形成对照，猜测《深海》或将为观众提供一场逃离现实的“造梦之旅”。
对电影画面和拍摄技术的层层渲染，看上去“一切都很美”，但《深海》能成为下一个国产动画电影“票房神话”吗？
自电影发布贴片预告后，唯美的画面引发了动漫爱好者的极高期待，“要坚信中国可以发展动画电影”，他们同时也担心电影本身无论是剧情还是画风原创性不足。
观众对《深海》的褒奖与期待。图自微博
预告片中小主人公的形象，在海中航行的“深海大饭店”元素也让网友对标宫崎骏动画《哈尔的移动城堡》，“怎么像在模仿？”。
图自微博
不同于真人电影有明星加持、一流导演保驾，被当今年轻观众赋予了极大情怀的动画电影，要想再度如《哪吒》那样成为爆款，难度其实相当大。在2019年金鸡奖的开幕论坛上，光线传媒董事长王长田曾谈到，“《哪吒》的高票房是一个意外”，暗指《哪吒》是在一众烂片里获得了“报复性”票房，他还说：“如果是有5部10亿的电影，整个市场会是健康的状况。”
七年的匠心独运会有怎样的票房结局？
“七年筹备制作背后，是可以被量化的庞大细节，和无法被量化的极致想象力。”彩条屋影业如此评价项目《深海》。
彩虹屋影业对《深海》的“赞誉”很高，“其中每一个一闪而过的场景，都经得起‘显微镜式’推敲”：例如，观众所看到的的“深海大饭店”搭建在一个巨大的鲸鱼型潜艇上，预告中仅2秒的大饭店“下潜”镜头，曝光了潜艇外壳上多达2000-3000株样式各异的珊瑚。此外，《深海》对光影和色彩的运用也极为大胆：以预告中的大量奇观镜头为例，一反观众对深海“幽暗窒息”的刻板预期，《深海》中的海水如玻璃糖纸般五彩斑斓，使人感受到扑面而来的梦幻和极致的想象力。
耗时7年的《深海》的确想在中国动画电影领域做点“成绩”出来。据时光网此前对十月文化总裁刘伟的采访，7年来对《深海》的精耕细作，他们不光想做出一部自己满意的作品，还想通过这部作品验证中国动画创作的方法论。
换言之，探索有中国特色的动画开发模式。如果这套方法论被验证是成功的，十月文化的其他项目进度都会加快，甚至会惠及整个动画行业。
十月文化希望将《深海》在动画工业上的探索比喻为“磨刀不误砍柴工”，“就好像到少林寺学武功一样，正式习武之前先提两年水，练三年马步”刘伟说。
然而，受疫情影响影院上座率有限制，在大环境下的电影票房自然令人担忧；耗时7年筹制又迟迟未定档的《深海》也引来的投资者的一连串疑问。
有投资者在互动平台提问：《深海》作为公司近期唯一一部制作完成，审核流程跑得差不多，且作为动画题材电影而不选择暑期档，不解！公司考虑的点在哪？是影片质量并不好？想去国庆档冲个几天？参考《姜子牙》的票房走势？
对于在平缓的暑期档取得好票房好口碑没有信心？疫情影响？可《独行月球》片方为什么就敢上？
如今年出品数还是这么稀稀拉拉的几部，我们中小股东还能用什么来支撑对于公司的信任？
光线传媒则在8月9日“平淡”地回复：《深海》目前还在过审中，具体上映档期需根据审批及市场情况择机安排，我们相信，优质的内容作品值得等待。
投资者与光线传媒在投资者互动平台的问答。（点击查看大图）
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